Descrizione dell'attrazione
Ci sono pochi teatri di burattini a San Pietroburgo. Uno dei più amati dagli abitanti della capitale settentrionale è il teatro dei burattini che prende il nome E. S. Demmeni. Questa istituzione culturale è stata la prima nella capitale settentrionale a iniziare a mostrare spettacoli di burattini. Il conto alla rovescia del percorso creativo di un team di attori unico e talentuoso è iniziato nel 1918. Subito dopo la Rivoluzione d'Ottobre, gli artisti di Pietrogrado iniziarono a mostrare spettacoli di burattini. È interessante notare che un genere teatrale come lo spettacolo di burattini ha avuto una grande influenza spirituale e morale sui giovani. È interessante notare che secondo il lavoro di A. S. Pushkin nell'aprile 1919 il teatro ha messo in scena una delle sue prime produzioni "The Tale of Tsar Saltan", così come "Vertep" di M. Kuzmin.
Il nome di Lyubov Vasilievna Shaporina-Yakovleva è iscritto nella cronaca creativa del teatro. Ha acceso i suoi colleghi con una scintilla creativa e, grazie al suo amore divorante per il palcoscenico teatrale, il Teatro delle marionette di Stato di Pietrogrado ha conquistato sempre più fan.
Poche persone sanno che i primi burattini erano l'immagine della Santissima Theotokos, ma i burattini stessi apparvero nell'antichità. Da allora, la recitazione si è strettamente intrecciata con la vita delle persone. In Russia, alla fine del XIX secolo, appare il Petrushka preferito da tutti. Era il suo prototipo che ha costituito la base per vari spettacoli teatrali. Il teatro delle marionette è come una locomotiva a vapore che ha tirato e trascinato con sé altre squadre creative delle istituzioni culturali di San Pietroburgo e ha attirato personalità creative di talento. S. Marshak e E. Schwartz hanno collaborato con il teatro. Il repertorio comprende opere di Anatole France, Swift, Shakespeare, Cervantes, Moliere, Gogol, Cechov, Pushkin, Maeterlinck. L'istituzione diventa un centro di formazione per attori, registi e artisti. Molti personaggi famosi della cultura hanno iniziato qui la loro attività creativa.
L'era del cinema ha influenzato lo sviluppo del teatro. L'uscita del film di marionette "Schoolboy in Paradise" nel 1939 divenne una rondine.
La Grande Guerra Patriottica apportò i propri adeguamenti alle attività del teatro. Nel 1942, gli artisti smisero di esibirsi. Insieme agli abitanti dell'assediata Leningrado, sopravvissero sia al freddo che alla fame. Samuel Marshak scrive un opuscolo, che è diventato un messaggio retorico dall'intellighenzia creativa ai soldati che hanno difeso i loro confini nativi.
Oggi il teatro si trova in un edificio storico. Qui è stato creato un museo delle bambole, che è diventato il segno distintivo dell'istituzione. L'intero percorso evolutivo del teatro può essere ripercorso attraverso l'esposizione. La collezione del museo contiene circa 1000 burattini. Siamo particolarmente orgogliosi delle bambole realizzate dai burattinai russi e francesi.
Attualmente, il repertorio del teatro si sta espandendo, includendo produzioni come Gulliver nella terra dei lillipuziani, The Fly-Tsokotukha, The Magic Feather, Thumbelina e altri. Quasi ogni giorno c'è un'azione sul palco. In totale, 330 spettacoli vengono eseguiti in teatro in un anno.
Le attività teatrali del teatro sono richieste all'estero. Ogni anno la compagnia di recitazione è in tournée in Spagna, Canada, Svizzera, Corea del Sud, ecc., partecipando anche a festival internazionali.
Sua Maestà la Bambola è richiesta dal giovane spettatore di San Pietroburgo da circa un secolo. L'amore per il teatro è passato dai figli ai nipoti. Rimane immutata l'aspirazione della troupe di recitazione di regalare una vacanza al pubblico, per rendere sorprendente il viaggio nella terra della magia. E lascia che sia un burattino o un prezzemolo, una bambola sui bastoncini: questo è sempre un grande desiderio del collettivo di portare una componente spirituale allo spettacolo, per insegnare alle persone saggezza, pazienza e amore. E qualunque sia la trama, il bene trionfa sempre sul male e lo spettatore, insieme ai personaggi, impara a credere nel meglio.
