Musical Comedy Theatre descrizione e foto - Russia - San Pietroburgo: San Pietroburgo

Sommario:

Musical Comedy Theatre descrizione e foto - Russia - San Pietroburgo: San Pietroburgo
Musical Comedy Theatre descrizione e foto - Russia - San Pietroburgo: San Pietroburgo

Video: Musical Comedy Theatre descrizione e foto - Russia - San Pietroburgo: San Pietroburgo

Video: Musical Comedy Theatre descrizione e foto - Russia - San Pietroburgo: San Pietroburgo
Video: The Meltdown of Russia's Music Scene 2024, Dicembre
Anonim
Teatro della commedia musicale
Teatro della commedia musicale

Descrizione dell'attrazione

Il Teatro Statale della Commedia Musicale di San Pietroburgo fa risalire la sua storia al 18 dicembre 1910, quando fu aperto il Teatro del Palazzo in via Italyanskaya, dove furono rappresentate con grande successo operette con la partecipazione di famosi attori dell'epoca. C'era un cabaret e un ristorante al piano terra.

9 anni dopo, nel 1920, l'edificio fu dato alla compagnia del Teatro di Stato dell'Opera Comica, guidata da K. Mardzhanov. Un anno dopo, il seminterrato è stato ricostruito in un cabaret chiamato Lame Joe, dove dopo le esibizioni le stelle del palcoscenico hanno suonato ogni sera spettacoli comici.

Nel 1929, il teatro ebbe un nuovo vicino: "Music Hall", il cui direttore musicale era I. Dunaevsky e il coreografo - K. Goleizovsky. L. Utesov, G. Bogdanova-Chesnokova si sono esibiti sul palco del Music Hall.

Il teatro statale della commedia musicale di Leningrado presentò la sua prima rappresentazione al pubblico il 17 settembre 1929. Il più importante artista, regista e attore dell'operetta A. Feon divenne il direttore artistico.

A metà degli anni '30, la seconda generazione della compagnia arrivò alla commedia musicale: V. Khristianova, A. German, K. Astafieva, E. Mikhailov, V. Svidersky, N. Boldyreva, A. Korolkevich, L. Kolesnikova, L. Taganskaja, I. Kedrov, A. Orlov. Le esibizioni sono state messe in scena da E. Kaplan, V. Soloviev, P. Weisbrem. Allo stesso tempo, qui iniziarono a essere messe in scena operette su temi contemporanei, i cui autori erano I. Dunaevsky, B. Alexandrov, N. Strelnikov.

Nel 1938, tutti i locali furono dati al Teatro della commedia musicale di Leningrado, la cui prima prima fu la messa in scena dell'opera buffa "Black Domino" di D. Aubert.

Il Teatro della Commedia Musicale di Leningrado è stato l'unico teatro che non ha chiuso durante l'assedio della città. Tutti i 900 giorni. Gli spettacoli venivano preparati nel più breve tempo possibile, gli attori non prestavano attenzione alla fame e ai bombardamenti costanti. Gli attori hanno dato 2 spettacoli al giorno.

Nel 1941, l'edificio del teatro fu gravemente danneggiato quando la casa adiacente fu completamente distrutta da una bomba diretta. L'ultima volta che il sipario è stato alzato nell'auditorium è stato il 24 dicembre. Gli spettacoli successivi furono messi in scena sul palco del Teatro Alexandrinsky, la cui compagnia fu evacuata.

Sulla strada della vita, gli attori del teatro musicale sono andati in prima linea. Nelle retrovie e in prima linea hanno dato più di mille concerti. Molta attenzione è stata dedicata al lavoro sulla creazione di opere teatrali contemporanee. Gli scrittori V. Vishnevskaya, V. Azarov, A. Kron, che erano nella città assediata, scrissero il libretto e i compositori V. Vitlin, L. Kruz e N. Minkh scrissero la musica per l'operetta sul tema patriottico Il mare si allarga”.

Durante i giorni dell'assedio, non una singola rappresentazione è stata cancellata e non c'è stato un solo cambio di attori, nonostante il fatto che, oltre alle attività sceniche, l'intera compagnia fosse in servizio nelle squadre MPVO, negli ospedali e aiutasse per tirare fuori le persone dalle macerie dopo i bombardamenti.

Durante il blocco, il personale del teatro ha perso 64 persone. Gli attori del teatro hanno recitato nella sala gelata, svenuti per la fame nel backstage, ma erano esauriti. Gli abitanti di Leningrado hanno fatto la fila per i biglietti dalle 5 del mattino. Gli spettacoli nella città assediata furono visti da oltre un milione di spettatori.

Nel dopoguerra, sul palcoscenico del teatro, insieme ai classici, venivano eseguite operette di O. Feltsman, Y. Milyutin, V. Soloviev-Sedoy, I. Dunaevsky, A. Petrov, E. Zharkovsky.

Dal 1972 al 1988 il collettivo teatrale era guidato dall'operaio d'arte onorato della RSFSR V. Vorobyov. Ha aiutato il teatro a trovare una nuova direzione creativa. Sul palco hanno brillato maestri d'operetta e giovani artisti: V. Krivonos, V. Kostetsky, E. Driatskaya, B. Smolkin, T. Vasilyeva, E. Tilicheev, V. Kosobutskaya, A. Semak, E. Polosina. A quel tempo, c'erano spettacoli che sono diventati dei classici: Truffaldino, Matrimonio con un generale, Delo, Il matrimonio di Krechinsky e L'uccello di fuoco.

Negli anni '80, l'edificio del teatro aveva un disperato bisogno di ristrutturazione. Per quasi 10 anni la troupe ha dovuto esibirsi su diversi palchi, nelle Case della Cultura. Nel corso degli anni, il teatro ha praticamente perso il suo pubblico. Solo con l'arrivo di A. Belinsky come direttore artistico nel 1995, la ristrutturazione è stata comunque effettuata.

Ora il teatro è diretto dal direttore generale J. Schwarzkopf. La compagnia teatrale sta cercando di far rivivere l'antico splendore della commedia musicale.

Foto

Consigliato: